Pierre Boulez |
Kompożituri

Pierre Boulez |

Pierre Boulez

Data tat-twelid
26.03.1925
Data tal-mewt
05.01.2016
Professjoni
kompożitur, direttur
pajjiż
Franza

F'Marzu 2000, Pierre Boulez għalaq 75 sena. Skont kritiku ħarrieġ Brittaniku, l-iskala taċ-ċelebrazzjonijiet tal-anniversarju u t-ton tad-dossoloġija kien imbarazza anke lil Wagner innifsu: “għall-barrani jista’ jidher li qed nitkellmu dwar is-salvatur veru tad-dinja mużikali.”

F’dizzjunarji u enċiklopediji, Boulez jidher bħala “kompożitur u direttur Franċiż.” Il-parti l-kbira tal-unuri marret, bla dubju, għal Boulez il-konduttur, li l-attività tiegħu ma naqsitx matul is-snin. Fir-rigward ta’ Boulez bħala kompożitur, f’dawn l-aħħar għoxrin sena ma ħoloq xejn fundamentalment ġdid. Sadanittant, l-influwenza tax-xogħol tiegħu fuq il-mużika tal-Punent ta’ wara l-gwerra ma tantx tista’ tiġi stmata żżejjed.

Fl-1942-1945, Boulez studja ma 'Olivier Messiaen, li l-klassi ta' kompożizzjoni tiegħu fil-Konservatorju ta 'Pariġi saret forsi l-"inkubatur" ewlieni ta' ideat ta 'l-avant-garde fl-Ewropa tal-Punent meħlusa min-Nażiżmu (wara Boulez, pilastri oħra ta' l-avant-garde mużikali - Karlheinz Stockhausen, Yannis Xenakis, Jean Barrake, György Kurtág, Gilbert Ami u ħafna oħrajn). Messiaen wassal lil Boulez interess speċjali fil-problemi tar-ritmu u l-kulur strumentali, f'kulturi mużikali mhux Ewropej, kif ukoll fl-idea ta 'forma komposta minn frammenti separati u li ma timplikax żvilupp konsistenti. It-tieni mentor ta' Boulez kien Rene Leibovitz (1913–1972), mużiċist ta' oriġini Pollakka, student ta' Schoenberg u Webern, teorista magħruf tat-teknika serjali ta' tnax-il ton (dodecaphony); dan tal-aħħar kien milqugħ mill-mużiċisti żgħażagħ Ewropej tal-ġenerazzjoni ta’ Boulez bħala rivelazzjoni ġenwina, bħala alternattiva assolutament meħtieġa għad-dommi tal-bieraħ. Boulez studja l-inġinerija tas-serje taħt Leibowitz fl-1945–1946. Malajr iddebutta bl-Ewwel Sonata għall-Pjanu (1946) u s-Sonatina għal Flawt u Piano (1946), xogħlijiet ta’ skala relattivament modesta, magħmula skont ir-riċetti ta’ Schoenberg. Opusi oħra bikrija ta’ Boulez huma l-cantati The Wedding Face (1946) u The Sun of the Waters (1948) (it-tnejn fuq versi tal-poeta surrealista eċċezzjonali René Char), it-Tieni Sonata għall-Pjanu (1948), The Book for String Quartet ( 1949) – inħolqu taħt l-influwenza konġunta taż-żewġ għalliema, kif ukoll Debussy u Webern. L-individwalità brillanti tal-kompożitur żagħżugħ manifestat ruħha, l-ewwel nett, fin-natura bla kwiet tal-mużika, fin-nisġa mqatta’ nervużament tagħha u l-abbundanza ta 'kuntrasti qawwija dinamiċi u tempo.

Fil-bidu tas-snin ħamsin, Boulez telaq b'mod sfida mid-dodekafonija ortodossa Schoenbergjana mgħallma lilu minn Leibovitz. Fl-obituary tiegħu lill-kap tal-iskola l-ġdida Vjenniża, imsejjaħ b'mod sfida "Schoenberg huwa mejjet", huwa ddikjara l-mużika ta 'Schoenberg msejsa fir-Romantiċiżmu tard u għalhekk estetikament irrilevanti, u involut f'esperimenti radikali fl-"istrutturar" riġidu ta' diversi parametri tal-mużika. Fir-radikaliżmu avant-garde tiegħu, iż-żagħżugħ Boulez ġieli qabeż il-linja tar-raġuni b’mod ċar: anke l-udjenza sofistikata ta’ festivals internazzjonali ta’ mużika kontemporanja f’Donaueschingen, Darmstadt, Varsavja baqgħet fl-aħjar indifferenti għal partituri tiegħu indiġestibbli ta’ dan il-perjodu bħal “Polyphony”. -X” għal 1950-il strument (18) u l-ewwel ktieb ta’ Strutturi għal żewġ pjani (1951/1952). Boulez esprima l-impenn inkondizzjonat tiegħu għal tekniki ġodda għall-organizzazzjoni ta 'materjal sod mhux biss fix-xogħol tiegħu, iżda wkoll f'artikoli u dikjarazzjonijiet. Għalhekk, f’wieħed mid-diskorsi tiegħu fl-53, ħabbar li kompożitur modern li ma ħassx il-ħtieġa tat-teknoloġija tas-serje, sempliċement “ħadd għandu bżonnha.” Madankollu, malajr ħafna l-fehmiet tiegħu ttaffi taħt l-influwenza ta 'familjarità max-xogħol ta' kollegi mhux inqas radikali, iżda mhux daqshekk dogmatiċi - Edgar Varese, Yannis Xenakis, Gyorgy Ligeti; sussegwentement, Boulez volontarjament esegwiet il-mużika tagħhom.

L-istil ta’ Boulez bħala kompożitur evolva lejn flessibilità akbar. Fl-1954, minn taħt il-pinna tiegħu ħareġ “A Hammer without a Master” – ċiklu vokali-strumentali f’disa’ partijiet għal contralto, flawt alto, xylorimba (xylophone b’firxa estiża), vibraphone, perkussjoni, kitarra u vjola fuq kliem ta’ René Char. . M’hemm l-ebda episodju f’The Hammer fis-sens tas-soltu; fl-istess ħin, is-sett kollu ta 'parametri tad-drapp tal-ħoss tax-xogħol huwa determinat mill-idea tas-serjetà, li tiċħad kwalunkwe forom tradizzjonali ta' regolarità u żvilupp u tafferma l-valur inerenti ta 'mumenti individwali u punti ta' ħin mużikali - spazju. L-atmosfera tat-timbre unika taċ-ċiklu hija determinata mill-kombinazzjoni ta 'vuċi femminili baxxa u strumenti qrib tiegħu (alto) reġistru.

F'xi postijiet, jidhru effetti eżotiċi, li jfakkru l-ħoss tal-gamelan tradizzjonali Indoneżjan (orkestra tal-perkussjoni), l-istrument tal-kordi koto Ġappuniż, eċċ Igor Stravinsky, li apprezza ħafna dan ix-xogħol, qabbel l-atmosfera tal-ħoss tiegħu mal-ħoss tal-kristalli tas-silġ li jsawtu. kontra t-tazza tal-ħġieġ tal-ħajt. Il-Martell niżel fl-istorja bħala wieħed mill-aktar punteġġi eżemplari exquisiti, estetikament bla kompromess mill-aqwa tal-"avant-garde kbira".

Mużika ġdida, speċjalment dik li tissejjaħ mużika avant-garde, normalment tiġi ċċarata għan-nuqqas ta’ melodija tagħha. Fir-rigward ta’ Boulez, tmaqdar bħal dan huwa, strettament, inġust. L-espressività unika tal-melodiji tiegħu hija determinata mir-ritmu flessibbli u li jinbidlu, l-evitar ta 'strutturi simmetriċi u ripetittivi, melismatika rikka u sofistikata. Bil-“kostruzzjoni” razzjonali kollha, il-linji melodiċi ta 'Boulez mhumiex niexfa u bla ħajja, iżda plastik u saħansitra eleganti. L-istil melodiku ta’ Boulez, li ħa forma f’opusi ispirati mill-poeżija fantastika ta’ René Char, ġie żviluppat f’“Żewġ Improvvisazzjonijiet wara Mallarmé” għas-soprano, perkussjoni u arpa fuq it-testi ta’ żewġ sonetti tas-simbolista Franċiż (1957). Iktar tard Boulez żied it-tielet improvizzazzjoni għas-sopran u l-orkestra (1959), kif ukoll moviment introduttorju predominantement strumentali “The Gift” u finali orkestrali grandjuż b’vokali coda “The Tomb” (it-tnejn għal lirika ta’ Mallarmé; 1959–1962) . Iċ-ċiklu ta’ ħames movimenti li rriżulta, bit-titlu “Pli selon pli” (tradott bejn wieħed u ieħor “Itwi b’Titwi”) u s-sottotitlu “Ritratt ta’ Mallarmé”, intwera għall-ewwel darba fl-1962. It-tifsira tat-titlu f’dan il-kuntest hija xi ħaġa bħal din: il- velu mitfugħ fuq ir-ritratt tal-poeta bil-mod, tinja tinja, jaqa’ waqt li tiżvolġi l-mużika. Iċ-ċiklu “Pli selon pli”, li jdum madwar siegħa, jibqa’ l-aktar partitura monumentali u l-akbar tal-kompożitur. Kuntrarjament għall-preferenzi tal-awtur, nixtieq insejħilha “sinfonija vokali”: jistħoqqilha dan l-isem tal-ġeneru, anki jekk biss għax fiha sistema żviluppata ta’ konnessjonijiet tematiċi mużikali bejn partijiet u tistrieħ fuq qalba drammatika b’saħħitha u effettiva ħafna.

Kif tafu, l-atmosfera elużiva tal-poeżija ta’ Mallarmé kellha attrazzjoni eċċezzjonali għal Debussy u Ravel.

Wara li ta ġieħ lill-aspett simbolista-impressjonist tax-xogħol tal-poeta f’The Fold, Boulez iffoka fuq l-aktar ħolqien tal-għaġeb tiegħu – il-Ktieb mhux mitmum ippubblikat wara mewtu, li fih “kull ħsieb huwa romblu ta’ għadam” u li, b’mod ġenerali, jixbaħ. "tifrix spontanju ta 'kwiekeb", jiġifieri, jikkonsisti fi frammenti artistiċi awtonomi, mhux ordnati lineari, iżda internament interkonnessi. Il-“Ktieb” ta’ Mallarmé ta lil Boulez l-idea tal-hekk imsejħa formola mobbli jew “work in progress” (bl-Ingliż – “work in progress”). L-ewwel esperjenza ta’ dan it-tip fix-xogħol ta’ Boulez kienet it-Tielet Sonata għall-Pjanu (1957); is-sezzjonijiet tagħha ("formants") u episodji individwali fi ħdan is-sezzjonijiet jistgħu jitwettqu fi kwalunkwe ordni, iżda wieħed mill-formants ("kostellazzjoni") ċertament għandu jkun fiċ-ċentru. Is-sonata kienet segwita minn Figures-Doubles-Prismes għall-orkestra (1963), Domaines għall-klarinett u sitt gruppi ta’ strumenti (1961-1968) u għadd ta’ opusi oħra li għadhom kontinwament riveduti u editjati mill-kompożitur, peress li fil-prinċipju huma ma jistax jitlesta. Waħda mill-ftit partituri ta’ Boulez relattivament tard b’forma partikolari hija r-“Ritwal” solenni ta’ nofs siegħa għal orkestra kbira (1975), iddedikata għall-memorja tal-kompożitur, għalliem u direttur influwenti Taljan Bruno Maderna (1920-1973).

Mill-bidu nett tal-karriera professjonali tiegħu, Boulez skopra talent organizzattiv eċċellenti. Lura fl-1946, ħa l-kariga ta’ direttur mużikali tat-teatru ta’ Pariġi Marigny (The'a ^ tre Marigny), immexxi mill-attur u direttur famuż Jean-Louis Barraud. Fl-1954, taħt il-patroċinju tat-teatru, Boulez, flimkien mal-Ġermaniż Scherkhen u Piotr Suvchinsky, waqqaf l-organizzazzjoni tal-kunċerti "Domain musical" ("Id-Dominju tal-Mużika"), li huwa dderieġa sal-1967. L-għan tiegħu kien li jippromwovi l-qedem u mużika moderna, u l-orkestra tal-kamra tad-Dominju Mużikali saret mudell għal ħafna ensembles li jwettqu mużika tas-seklu XNUMX. Taħt id-direzzjoni ta’ Boulez, u aktar tard l-istudent tiegħu Gilbert Amy, l-orkestra Domaine Musical irreġistrat fuq diski ħafna xogħlijiet ta’ kompożituri ġodda, minn Schoenberg, Webern u Varese sa Xenakis, Boulez innifsu u sħabu.

Minn nofs is-sittinijiet, Boulez żied l-attivitajiet tiegħu bħala konduttur tal-opra u sinfonija tat-tip "ordinarju", li ma jispeċjalizzax fil-prestazzjoni ta 'mużika antika u moderna. Għaldaqstant, il-produttività ta 'Boulez bħala kompożitur naqset b'mod sinifikanti, u wara r-"Ritwal" waqfet għal diversi snin. Waħda mir-raġunijiet għal dan, flimkien mal-iżvilupp tal-karriera ta’ direttur, kienet ix-xogħol intensiv fuq l-organizzazzjoni f’Pariġi ta’ ċentru grandjuż għal mużika ġdida – l-Istitut tar-Riċerka Mużikali u Akustika, l-IRCAM. Fl-attivitajiet tal-IRCAM, li minnhom Boulez kien direttur sal-1992, jispikkaw żewġ direzzjonijiet kardinali: il-promozzjoni ta 'mużika ġdida u l-iżvilupp ta' teknoloġiji ta 'sinteżi ta' ħoss għoli. L-ewwel azzjoni pubblika tal-istitut kien ċiklu ta’ 70 kunċert ta’ mużika tas-seklu 1977 (1992). Fl-istitut, hemm grupp li jwettaq "Ensemble InterContemporain" ("International Contemporary Music Ensemble"). Fi żminijiet differenti, l-ensemble kien immexxi minn kondutturi differenti (mill-1982, l-Ingliż David Robertson), iżda huwa Boulez li huwa d-direttur artistiku informali jew semi-formali ġeneralment rikonoxxut tiegħu. Il-bażi teknoloġika ta 'l-IRCAM, li tinkludi tagħmir ta' sintetizzazzjoni tal-ħoss ta 'l-aktar avvanzata, hija disponibbli għal kompożituri minn madwar id-dinja; Boulez użah f'diversi opuses, l-aktar sinifikanti minnhom huwa "Responsorium" għal ensemble strumentali u ħsejjes sintetizzati fuq kompjuter (1990). Fix-XNUMXs, ġie implimentat proġett ieħor ta 'Boulez fuq skala kbira f'Pariġi - il-kunċert, mużew u kumpless edukattiv Cite' de la musique. Ħafna jemmnu li l-influwenza ta’ Boulez fuq il-mużika Franċiża hija kbira wisq, li l-IRCAM tiegħu hija istituzzjoni ta’ tip settarju li tikkultiva artifiċjalment tip ta’ mużika skolastika li ilha tilfet ir-rilevanza tagħha f’pajjiżi oħra. Barra minn hekk, il-preżenza eċċessiva ta 'Boulez fil-ħajja mużikali ta' Franza tispjega l-fatt li kompożituri Franċiżi moderni li ma jappartjenux għaċ-ċirku Boulezian, kif ukoll kondutturi Franċiżi tal-ġenerazzjoni tan-nofs u żagħżugħa, jonqsu milli jagħmlu karriera internazzjonali soda. Imma tkun kif tkun, Boulez huwa famuż u awtorevoli biżżejjed biex, jinjora l-attakki kritiċi, ikompli jagħmel xogħolu, jew, jekk tixtieq, isegwi l-politika tiegħu.

Jekk, bħala kompożitur u figura mużikali, Boulez jevoka attitudni diffiċli lejh innifsu, allura Boulez bħala konduttur jista 'jissejjaħ b'kunfidenza sħiħa wieħed mill-akbar rappreżentanti ta' din il-professjoni fl-istorja kollha tal-eżistenza tagħha. Boulez ma rċievax edukazzjoni speċjali, dwar il-kwistjonijiet tat-teknika tad-direzzjoni kien avżat minn diretturi tal-ġenerazzjoni anzjani ddedikati għall-kawża tal-mużika ġdida - Roger Desormière, Herman Scherchen u Hans Rosbaud (aktar tard l-ewwel artist ta '"The Hammer without a Surmast” u l-ewwel żewġ “Improvisazzjonijiet skont Mallarmé”). B'differenza kważi l-kondutturi "stilel" l-oħra kollha tal-lum, Boulez beda bħala interpretu tal-mużika moderna, primarjament tiegħu, kif ukoll l-għalliem tiegħu Messiaen. Mill-klassiċi tas-seklu għoxrin, ir-repertorju tiegħu kien inizjalment iddominat mill-mużika ta 'Debussy, Schoenberg, Berg, Webern, Stravinsky (perjodu Russu), Varese, Bartok. L-għażla ta’ Boulez ta’ spiss kienet iddettata mhux minn qrubija spiritwali lejn awtur jew ieħor jew imħabba għal din jew dik il-mużika, iżda minn kunsiderazzjonijiet ta’ ordni edukattiva oġġettiva. Pereżempju, ammetta b'mod miftuħ li fost ix-xogħlijiet ta 'Schoenberg hemm dawk li ma jogħġobhomx, iżda jqis li huwa dmir tiegħu li jwettaq, peress li huwa konxju ċar tas-sinifikat storiku u artistiku tagħhom. Madankollu, tali tolleranza ma testendix għall-awturi kollha, li huma ġeneralment inklużi fil-klassiċi tal-mużika l-ġdida: Boulez għadu jqis lil Prokofiev u Hindemith bħala kompożituri tat-tieni rata, u Shostakovich huwa saħansitra tat-tielet rata (mill-mod, qal minn ID). Glikman fil-ktieb "Ittri lil ħabib" l-istorja ta 'kif Boulez kissed id Shostakovich fi New York hija apokrifa; fil-fatt, x'aktarx ma kienx Boulez, iżda Leonard Bernstein, dilettant magħruf ta' ġesti teatrali bħal dawn).

Wieħed mill-mumenti ewlenin fil-bijografija ta’ Boulez bħala direttur kien il-produzzjoni ta’ suċċess kbir tal-opra Wozzeck ta’ Alban Berg fl-Opra ta’ Pariġi (1963). Din il-prestazzjoni, bl-aqwa Walter Berry u Isabelle Strauss, ġiet irrekordjata minn CBS u hija disponibbli għas-semmiegħ modern fuq diski Sony Classical. Billi tella’ opra sensazzjonali, li kienet għadha relattivament ġdida u mhux tas-soltu għal dak iż-żmien, fiċ-ċittadella tal-konservattiżmu, li kienet meqjusa bħala l-Grand Opera Theatre, Boulez rrealizza l-idea favorita tiegħu li jintegra prattiċi akkademiċi u moderni. Minn hawn, wieħed jista 'jgħid, bdiet il-karriera ta' Boulez bħala Kapellmeister tat-tip "ordinarju". Fl-1966, Wieland Wagner, in-neputi tal-kompożitur, direttur tal-opra u maniġer magħruf għall-ideat mhux ortodossi u spiss paradossali tiegħu, stieden lil Boulez Bayreuth biex imexxi Parsifal. Sena wara, waqt mawra tat-trupea ta’ Bayreuth fil-Ġappun, Boulez mexxa lil Tristan und Isolde (hemm video recording ta’ din il-prestazzjoni li fiha l-koppja Wagner eżemplari tas-sittinijiet Birgit Nilsson u Wolfgang Windgassen; Legato Classics LCV 1960, 005 VHS; 2) .

Sal-1978, Boulez ripetutament irritorna Bayreuth biex iwettaq Parsifal, u l-qofol tal-karriera tiegħu f’Bayreuth kien il-produzzjoni tal-anniversarju (fl-100 anniversarju mill-premiere) ta’ Der Ring des Nibelungen fl-1976; l-istampa dinjija rreklamat b'mod wiesa 'din il-produzzjoni bħala "Iċ-Ċirku tas-Seklu". F'Bayreuth, Boulez mexxa t-tetraloġija għall-erba' snin ta' wara, u l-prestazzjonijiet tiegħu (fid-direzzjoni provokattiva ta' Patrice Chereau, li fittex li jimmodernizza l-azzjoni) ġew irreġistrati fuq diski u video cassettes minn Philips (12 CD: 434 421-2 - 434 432-2; 7 VHS: 070407-3; 1981).

Is-snin sebgħin fl-istorja tal-opra kienu mmarkati minn avveniment kbir ieħor li fih Boulez kien involut direttament: fir-rebbiegħa tal-1979, fuq il-palk tal-Opra ta’ Pariġi, taħt id-direzzjoni tiegħu, il-premiere dinjija tal-verżjoni sħiħa tal-opra Lulu ta’ Berg. seħħet (kif inhu magħruf, Berg miet, u ħalliet parti akbar mit-tielet att tal-opra fi skeċċi; ix-xogħol fuq l-orkestrazzjoni tagħhom, li sar possibbli biss wara l-mewt tal-armla ta’ Berg, sar mill-kompożitur u direttur Awstrijak). Friedrich Cerha). Il-produzzjoni ta’ Shero kienet sostnuta fl-istil erotiku sofistikat tas-soltu għal dan id-direttur, li, madankollu, kien jixraq perfettament lill-opra ta’ Berg bl-erojina ipersesswali tagħha.

Minbarra dawn ix-xogħlijiet, ir-repertorju operistiku ta’ Boulez jinkludi Pelléas et Mélisande ta’ Debussy, Castle of Duke Bluebeard ta’ Bartók, Mosè u Aaron ta’ Schoenberg. In-nuqqas ta’ Verdi u Puccini f’din il-lista huwa indikattiv, biex ma nsemmux lil Mozart u Rossini. Boulez, f’diversi okkażjonijiet, esprima kemm-il darba l-attitudni kritika tiegħu lejn il-ġeneru operistiku bħala tali; milli jidher, xi ħaġa inerenti fid-diretturi tal-opra ġenwini u mwielda hija aljena għan-natura artistika tiegħu. Ir-reġistrazzjonijiet tal-opra ta’ Boulez ħafna drabi jipproduċu impressjoni ambigwa: minn naħa waħda, jirrikonoxxu tali karatteristiċi ta’ “trademark” tal-istil ta’ Boulez bħala l-ogħla dixxiplina ritmika, allinjament bir-reqqa tar-relazzjonijiet kollha vertikalment u orizzontalment, artikolazzjoni ċara mhux tas-soltu, distinta anke fl-aktar tessut kumpless. munzelli, bl-oħra hija li l-għażla tal-kantanti kultant tħalli b'mod ċar ħafna x'xewqat. Ir-reġistrazzjoni fl-istudjo ta’ “Pelléas et Mélisande”, imwettqa fl-aħħar tas-snin sittin minn CBS, hija karatteristika: ir-rwol ta’ Pelléas, maħsub għal baritonu għoli tipikament Franċiż, l-hekk imsejjaħ baritonu-Martin (wara l-kantant J.-B Martin, 1960 –1768), għal xi raġuni fdat f’idejn it-tenur drammatiku George Shirley, flessibbli, iżda stilistikament pjuttost inadegwat għar-rwol tiegħu. Is-solisti ewlenin taċ-“Ring of the Century” – Gwyneth Jones (Brünnhilde), Donald McIntyre (Wotan), Manfred Jung (Siegfried), Jeannine Altmeyer (Sieglinde), Peter Hoffman (Siegmund) – huma ġeneralment aċċettabbli, iżda xejn aktar: huma nieqsa minn individwalità brillanti. Xi ftit jew wisq l-istess jista’ jingħad dwar il-protagonisti ta’ “Parsifal”, irrekordjati f’Bayreuth fl-1837 – James King (Parsifal), l-istess McIntyre (Gurnemanz) u Jones (Kundry). Teresa Stratas hija attriċi u mużiċista eċċellenti, iżda mhux dejjem tirriproduċi s-siltiet kumplessi tal-coloratura f'Lulu bl-eżattezza dovuta. Fl-istess ħin, wieħed ma jistax jonqos li jinnota l-ħiliet vokali u mużikali magnífico tal-parteċipanti fit-tieni reġistrazzjoni ta '"Duke Bluebeard's Castle" ta' Bartok magħmul minn Boulez – Jesse Norman u Laszlo Polgara (DG 1970 447-040; 2).

Qabel mexxa l-IRCAM u l-Entercontamporen Ensemble, Boulez kien Direttur Prinċipali tal-Orkestra Cleveland (1970–1972), l-Orkestra Sinfonika tal-British Broadcasting Corporation (1971–1974) u l-Orkestra Filarmonika ta’ New York (1971–1977). Ma’ dawn il-baned, huwa għamel numru ta’ reġistrazzjonijiet għas-CBS, issa Sony Classical, li ħafna minnhom, mingħajr esaġerazzjoni, huma ta’ valur dejjiemi. L-ewwel nett, dan japplika għall-kollezzjonijiet ta’ xogħlijiet orkestrali ta’ Debussy (fuq żewġ diski) u Ravel (fuq tliet diski).

Fl-interpretazzjoni ta 'Boulez, din il-mużika, mingħajr ma titlef xejn f'termini ta' grazzja, irtubija ta 'transizzjonijiet, varjetà u raffinament ta' kuluri timbru, tiżvela trasparenza kristall u purità tal-linji, u f'xi postijiet ukoll pressjoni ritmika indomitabbli u nifs sinfoniku wiesa '. Kapolavuri ġenwini tal-arti tal-ispettaklu jinkludu r-reġistrazzjonijiet ta’ The Wonderful Mandarin, Music for Strings, Percussion and Celesta, il-Kunċert għall-Orkestra ta’ Bartók, Ħames Biċċiet għall-Orkestra, Serenade, il-Varjazzjonijiet Orkestrali ta’ Schoenberg, u xi partituri taż-żagħżugħ Stravinsky (madankollu, Stravinsky innifsu ma kienx kuntent wisq bir-reġistrazzjoni ta’ qabel ta’ The Rite of Spring, u kkummenta dwarha hekk: “Dan huwa agħar milli stennejt, billi naf il-livell għoli tal-istandards ta’ Maestro Boulez”), América and Arcana ta’ Varese, il-kompożizzjonijiet orkestrali kollha ta’ Webern...

Bħall-għalliem tiegħu Hermann Scherchen, Boulez ma jużax bastun u jmexxi b’mod deliberat rażan, b’mod kummerċjali, li – flimkien mar-reputazzjoni tiegħu li jikteb punteġġi kesħin, distillati u kkalkulati matematikament – ​​jitma’ l-opinjoni popolari tiegħu bħala artist ta’ karattru purament. maħżen oġġettiv, kompetenti u affidabbli , iżda pjuttost niexef (anke l-interpretazzjonijiet inkomparabbli tiegħu ta 'l-Impressjonisti ġew ikkritikati talli kienu eċċessivament grafiċi u, biex ngħidu hekk, insuffiċjentement "impressjonistiċi"). Valutazzjoni bħal din hija kompletament inadegwata għall-iskala tar-rigal ta 'Boulez. Peress li l-mexxej ta 'dawn l-orkestri, Boulez interpreta mhux biss Wagner u l-mużika tas-seklu 4489, iżda wkoll Haydn, Beethoven, Schubert, Berlioz, Liszt... ditti. Pereżempju, il-kumpanija Memories ħarġet Schumann's Scenes from Faust (HR 90/7), esegwita f'Marzu 1973, 425 f'Londra bil-parteċipazzjoni tal-BBC Choir and Orchestra u Dietrich Fischer-Dieskau fir-rwol tat-titlu (mill-mod, dalwaqt qabel dan, il-kantant wettaq u "uffiċjalment" irreġistra lil Faust fil-kumpanija Decca (705 2-1972; XNUMX) taħt id-direzzjoni ta 'Benjamin Britten - l-iskopritur attwali fis-seklu għoxrin ta' dan tard, irregolari fil-kwalità, iżda f'xi postijiet punteġġ brillanti ta’ Schumann). Il-bogħod mill-kwalità eżemplari tar-reġistrazzjoni ma twaqqafniex milli napprezzaw il-kobor tal-idea u l-perfezzjoni tal-implimentazzjoni tagħha; is-semmiegħa jista’ biss għira lil dawk ix-xorti li dakinhar filgħaxija spiċċaw fis-sala tal-kunċerti. L-interazzjoni bejn Boulez u Fischer-Dieskau – mużiċisti, jidher, daqshekk differenti f’termini ta’ talent – ​​ma tħalli xejn x’xewqa. Ix-xena tal-mewt ta’ Faust tinstema’ fl-ogħla grad ta’ pathos, u fuq il-kliem “Verweile doch, du bist so schon” (“Oh, kemm int sabiħ, stenna ftit!” – tradott minn B. Pasternak), l-illużjoni. tal-ħin imwaqqaf huwa milħuq milħuq.

Bħala kap tal-IRCAM u Ensemble Entercontamporen, Boulez naturalment ta ħafna attenzjoni lill-aħħar mużika.

Minbarra x-xogħlijiet ta’ Messiaen u tiegħu, huwa daħħal b’mod speċjali fil-programmi tiegħu l-mużika ta’ Elliot Carter, György Ligeti, György Kurtág, Harrison Birtwistle, kompożituri relattivament żgħar taċ-ċirku IRCAM. Kien u għadu xettiku dwar il-minimaliżmu tal-moda u s-“sempliċità l-ġdida”, qabbilhom mar-ristoranti tal-fast food: “konvenjenti, iżda kompletament mhux interessanti.” Jikkritika l-mużika rock għall-primitiviżmu, għal "abbundanza assurda ta 'sterjotipi u clichés", huwa madankollu jirrikonoxxi fiha "vitalità" b'saħħitha; fl-1984, saħansitra rreġistra mal-Entercontamporen l-Ensemble tad-diska “The Perfect Stranger” b’mużika ta’ Frank Zappa (EMI). Fl-1989, huwa ffirma kuntratt esklussiv ma’ Deutsche Grammophon, u sentejn wara ħalla l-pożizzjoni uffiċjali tiegħu bħala kap tal-IRCAM biex jiddedika ruħu kollu kemm hu għall-kompożizzjoni u l-wirjiet bħala konduttur mistieden. Fuq Deutsche Grammo-phon, Boulez ħareġ kollezzjonijiet ġodda ta’ mużika orkestrali minn Debussy, Ravel, Bartok, Webburn (mal-Cleveland, Berlin Philharmonic, Chicago Symphony u London Symphony Orchestras); ħlief għall-kwalità tar-reġistrazzjonijiet, huma bl-ebda mod superjuri għal pubblikazzjonijiet preċedenti tas-CBS. Novitajiet li jispikkaw jinkludu l-Poeżija tal-Ecstasy, il-Piano Concerto u Prometheus ta’ Scriabin (il-pjanista Anatoly Ugorsky huwa s-solista fl-aħħar żewġ xogħlijiet); I, IV-VII u IX sinfoniji u l-“Kanzunetta tad-Dinja” ta’ Mahler; is-sinfoniji VIII u IX ta’ Bruckner; “Thus Speke Zarathustra” ta’ R. Strauss. F’Mahler ta’ Boulez, il-figuratività, l-impressjoni esterna, forsi, jipprevalu fuq l-espressjoni u x-xewqa li jiżvelaw il-fond metafiżiku. Ir-reġistrazzjoni tat-Tmien Sinfonija ta’ Bruckner, esegwita mal-Filarmonika ta’ Vjenna waqt iċ-ċelebrazzjonijiet ta’ Bruckner fl-1996, hija stylish ħafna u bl-ebda mod mhija inferjuri għall-interpretazzjonijiet tal-“Brucknerians” imwielda f’termini ta’ ħolqien ta’ ħoss impressjonanti, grandiosità tal-qofol, rikkezza espressiva ta’ linji melodiċi, freneżija fl-scherzo u kontemplazzjoni sublimi fl-adagio. Fl-istess ħin, Boulez jonqos milli jwettaq miraklu u b’xi mod itaffi l-iskematiżmu tal-forma ta’ Bruckner, l-importunità bla ħniena tas-sekwenzi u r-repetizzjonijiet tal-ostinato. B'mod kurjuż, f'dawn l-aħħar snin, Boulez rattab b'mod ċar l-attitudni ostili preċedenti tiegħu lejn l-opusi "neoklassiċi" ta 'Stravinsky; waħda mill-aqwa diski riċenti tiegħu tinkludi s-Symphony of Salms u s-Symphony in Three Movements (mal-Kor tar-Radju ta’ Berlin u l-Orkestra Filarmonika ta’ Berlin). Hemm tama li l-firxa tal-interessi tal-kaptan tkompli tespandi, u, min jaf, forsi għad nisimgħu xogħlijiet ta 'Verdi, Puccini, Prokofiev u Shostakovich imwettqa minnu.

Levon Hakopyan, 2001

Ħalli Irrispondi